Kunst & Design · Themenbeitrag
Asymmetrische Seiten, markante Schriftblöcke und die Verbindung von Bild und Text gehören längst zum grafischen Alltag. In den 1920er- und 1930er-Jahren wurden solche Mittel jedoch grundlegend neu verhandelt. Eine historische MoMA-Ausstellung zeigt, wie die Neue Typografie Gestaltung als Organisation von Information begriff und dabei weit über einzelne Plakate hinauswirkte.
Ordnung ohne Mittelachse
Die Neue Typografie behandelte die bedruckte Seite nicht mehr selbstverständlich als symmetrisch geordnetes Feld. Wie das Museum of Modern Art erläutert, arrangierten ihre Gestalter Schriftblöcke und Bilder in auffälligen asymmetrischen Kompositionen. Häufig kamen Fotomontagen hinzu. Der freie Raum zwischen den Elementen wurde dabei nicht bloß als unbedruckter Rest verstanden, sondern als Teil der Ordnung. Diese Entwicklung lässt sich leicht missverstehen, wenn man nur ihre äußeren Merkmale übernimmt. Asymmetrie bedeutete nicht Beliebigkeit. Vielmehr mussten Gewicht, Richtung und Hierarchie neu aufeinander abgestimmt werden. Ein kleiner Textblock kann gegenüber einer großen Abbildung bestehen, wenn Position und Abstand seine Rolle verdeutlichen. Die historische Neuerung lag deshalb ebenso im Verhältnis der Elemente wie in deren jeweils einzelner Form.
Tschichold und der Weg in den Alltag
Jan Tschichold bündelte wichtige Ansätze der Bewegung in seinem 1928 erschienenen Buch „Die Neue Typographie“. Das MoMA beschreibt die Publikation als zugängliche Systematisierung von Gestaltungsprinzipien, die unter anderem durch das Bauhaus und andere avantgardistische Strömungen angeregt waren. Entscheidend ist die Bandbreite ihrer Anwendung: Nicht nur Ausstellungsplakate, sondern auch Visitenkarten, Broschüren, Zeitschriften und Werbung wurden neu gestaltet. Damit rückte der unscheinbare Gebrauchsdruck in die Nähe künstlerischer Experimente. Die Ausstellung „The New Typography“, die vom 23. Dezember 2009 bis zum 25. Juli 2010 im MoMA stattfand, zeigte entsprechende Arbeiten aus der Sammlung des Museums. Darunter befand sich Material aus Tschicholds eigener Sammlung, das seine Lehrtätigkeit und Veröffentlichungen unterstützt hatte.
Historische Drucksachen genau ansehen
Ein begleitender MoMA-Beitrag hebt eine Eigenschaft hervor, die digitale Reproduktionen leicht verdecken: Trotz ihrer klaren Geometrie können die historischen Arbeiten ausgesprochen handwerklich wirken. Wer sie nur als Vorläufer heutiger Bildschirmgestaltung betrachtet, übersieht Papier, Druckverfahren und kleine materielle Unregelmäßigkeiten. Für die Gegenwart ist deshalb nicht die möglichst genaue Kopie eines historischen Looks am interessantesten. Produktiver ist die Frage, wie eine Seite den Blick führt und welche Information zuerst verstanden werden soll. Ein asymmetrisches Raster kann dabei helfen, ist aber keine Garantie für Verständlichkeit. Ebenso wenig ist jede symmetrische Komposition automatisch veraltet. Die Neue Typografie bleibt anregend, wenn ihre Entscheidungen als Antworten auf konkrete Kommunikationsaufgaben gelesen werden, nicht als zeitlos verbindliche Sammlung grafischer Verbote.
Quellen & weiterführende Informationen
- MoMA: The New Typographymoma.org
- MoMA: Rediscovering The New Typographymoma.org
Mit KI-Unterstützung aus den genannten Quellen in eigenen Worten erstellt. Forschungsergebnisse, technische Prototypen und gesicherte Erkenntnisse werden im Text unterschieden. Dieser Themenbeitrag ist keine tagesaktuelle Meldung.